Tot ✝94 Michel Piccoli Französische Schauspieler gestorben

Michel Piccoli ist ebenso engagiert wie unnachgiebig und hat sein ganzes Leben lang eine einzige Vorgehensweise verfolgt, nämlich immer an vorderster Front zu stehen. In mehr als 220 Filmen und Fernsehfilmen, darunter ein Dutzend Klassiker, hat er seine Wette gewonnen und sich sowohl dem Rampenlicht als auch dem Lauf der Zeit widersetzt. Von den kommerziellsten Filmen bis zu den experimentellsten Werken hat sich Michel Piccoli während seiner 70-jährigen Karriere immer wieder neu erfunden. 

Als Lieblingsschauspieler von Luis Buñuel, Claude Sautet und Marco Ferreri verkörperte er den bürgerlichen Mann der 1970er Jahre und genoss die zweideutigen, unruhigen und perversen Charaktere. Diskret über sein Privatleben, gewöhnte sich dieser frühe sozialistische Aktivist, der sich leidenschaftlich für Luftfahrt und Reiten begeisterte, nichts zu behalten und hatte kein Archiv seiner Karriere. „Ich mag das Geheimnis, den Zweifel“, erklärt er L’Express im Jahr 2000 . „Ich möchte nicht ganz sagen, was ich denke.“ Das Rätsel bleibt bestehen: Michel Piccoli starb im Alter von 94 Jahren, teilte seine Familie AFP mit. 

„Der Wunsch zu fliehen, um woanders zu atmen“

Michel Piccoli wurde eines Tages im Dezember 1925 „durch Zufall und Entschädigung“ geboren und lebte seine ganze Kindheit mit der Erinnerung an seinen älteren Bruder, der im Alter von drei Jahren vor seiner Geburt starb. Ein Trauma, das ihn während seines gesamten künstlerischen Lebens nähren wird. Er hat sein Leben dem Spielen besorgter Charaktere gewidmet, die scheinbar nie ihren Platz in der Gesellschaft finden. Er weiß nicht viel über seine Familie, außer dass sie zu Beginn des 20. Jahrhunderts ruiniert wurde. Enttäuscht von seinen Eltern, Musikern ohne künstlerisches Flair, ernährt er sich von den malerischen Geschichten seines Onkels. 

Während der Besatzung hört er den Funkanruf vom 18. Juni von De Gaulle im Radio. Zu jung, um in den Widerstand einzutreten, verließ er die Hauptstadt nach Corrèze. Dort entdeckte er vor dem Krieg die Szene zum ersten Mal. Ein Schock. Weit davon entfernt, eine Berufung zu sein, war das Theater „in erster Linie der Wunsch zu fliehen, um woanders zu atmen“, schrieb er in seinem Buch, in dem ich in meinen Träumen lebte . 

Ohne sein Abitur zu bestehen, trat er nach dem Krieg in den Simon-Kurs ein und trat als einer der Sortilèges von Christian-Jaque auf. Dann beginnt das jahrelange Lernen, wo er die Kunst des Spielens und die Wunder entdeckt, die er mit seiner schönen tiefen Stimme tun kann. In den 1950er Jahren wechselte er Kino und Theater ab, rieb sich die Schultern mit den großen Truppen der Zeit, von Grenier-Hussenot bis zu den Jacques Brothers, und großen Regisseuren wie Jean Vilar und Jean-Louis Barrault. Zwei gescheiterte Treffen für Michel Piccoli, einen Einzelschauspieler und wenig geneigt, sich zu einer Truppe zusammenzuschließen. 

Wir hören ihn in den Kabaretts von Saint-Germain-des-Prés, wo er humorvolle Dialoge und Skizzen spielt und manchmal zwei oder sogar drei Shows am selben Abend gibt. Während dieser Jahre des Lernens lernt er seine erste Frau, die Schauspielerin Eléonore Hirt, kennen. Sie haben eine Tochter, Cordelia, mit der er sich gestritten hat. 

Von Buñuel bis Godard, der Aufstieg eines jungen Schauspielers 

Als Schauspieler des Kinos „zufällig und aus Gründen des Essens“ betrachtet Piccoli die 7. Kunst dann als „Hilfswerk“. Wenn er alle Vorschläge akzeptiert, schießt er nichts Außergewöhnliches außer French Cancan (1955) von Jean Renoir, wo er Jean Gabin die Antwort gibt. 1956 traf er Luis Buñuel am Set von La Mort en ce jardin . Aus ihrer unmittelbaren Freundschaft gingen sechs weitere Filme hervor, die zu Klassikern geworden waren: Le Journal d’une femme de chambre (1964), Belle de jour  (1967) und Le Charme discret de la bourgeoisie  (1972). Buñuel findet in Piccoli den perfekten Dolmetscher, um die Dummheit und Heuchelei der Bourgeoisie zu spielen, gegen die der spanische Meister kämpft. 

Michel Piccoli, der in den 1950er Jahren wenig bekannt war, wurde in den 1960er Jahren zum Star. 1962 wurde seine Rolle als Schläger (eine einzigartige Tatsache in seiner Filmografie) in Le Doulos von Jean-Pierre Melville bemerkt. Zum ersten Mal zitieren Kritiker seinen Namen. Im folgenden Jahr, dem Jahr seines 38. Geburtstages, wurde er dank einer Szene, die von Jean-Luc Godard für Le Mépris legendär geworden war, weltberühmt . In letzter Minute unter dem Druck der Produzenten hinzugefügt, zeigt die Sequenz Brigitte Bardot, die auf dem Bauch liegt und Piccoli fragt: „Findest du sie hübsch an meinen Füßen? Und meine Knöchel, magst du sie? Findest du sie hübsch an meinem Gesäß? „“ 

Während er 1966 seine zweite Frau heiratete, die Sängerin Juliette Gréco (sie ließ sich 1977 scheiden), hörte Piccoli nicht auf zu schießen und zog die großen Namen der Zeit an: René Clément ( Brennt Paris? ), Alain Resnais ( Der Krieg ist vorbei ), Costa-Gavras ( Ein Mann zu viele ), Jacques Demy ( Les Demoiselles de Rochefort ), Alain Cavalier ( La Chamade ), Michel Deville ( Benjamin oder die Erinnerungen einer Jungfrau ) und Alfred Hitchcock ( Der Vize ). 

Ein ikonoklastischer Schauspieler

1969 war ein weiteres wichtiges Jahr in seinem Leben. Schicksal auf Bildschirmen Les Choses de la vie , seine erste Zusammenarbeit mit Claude Sautet, wo er mit Romy Schneider ein legendäres Paar bildet. Der große Erfolg von La Chanson d’Hélène folgt einem Mann, der mitten in einem Unfall in seinem Alfa-Romeo gefangen ist und sieht, wie seine Herzprobleme und sein Leben vergehen, bevor er stirbt. Sautet machte Piccoli zu seinem Lieblingsschauspieler und drehte mit ihm sechs weitere Filme, darunter Max et les Ferrailleurs (1971) und Vincent, François, Paul … und die anderen (1974). Ein Film, in dem Piccoli einen denkwürdigen Zorn auslöst: „Ich ärgere Sie alle mit Ihren Sonntagen und Ihrem Schwanz! 

Ebenfalls 1969 begann Piccoli eine fruchtbare Zusammenarbeit mit Marco Ferreri, der zum ersten Mal Regie führte, in Dillinger is dead , einem seiner Lieblingsfilme. Sechs weitere Filme werden folgen, satirische Fabeln, die als Momentaufnahmen einer Gesellschaft am Rande des Ruins gedacht sind. Sie werden sich dann im Skandalfilm von 1973, La Grande Bouffe , wiederfinden, in dem sich vier Männer (Marcello Mastroianni, Ugo Tognazzi, Philippe Noiret und Piccoli) während einer Orgie des Essens umbringen. Von einsamen und verzweifelten Charakteren angezogen, kann er dank so unterschiedlicher Filmemacher wie Claude Sautet und Marco Ferreri seine Karriere, wie er es für richtig hält, im freien Elektron zwischen populärem Kino und experimenteller Arbeit führen.

„Die Öffentlichkeit war verloren, verwirrt und schockiert, dass ich von den Dingen des Lebens zu La Grande Bouffe übergehen konnte . Einerseits vertrat ich den reifen Mann in seiner ganzen Fülle und seinem Erfolg (was falsch ist) Wenn man sich Sautets Filme genau ansieht!) und andererseits gab es Ferreris Fantasien […] Es war großartig, in verschiedenen Welten zu segeln. Aber letztendlich waren sie so unterschiedlich als das? „, analysierte er Jahre später in L’Express  . „Provokation ist Teil des Lebens. Wir machen einen Beruf von Libertären. Wenn wir die Fragen, die Zweifel, die Ängste und die Wahnvorstellungen der Gesellschaft nicht annehmen, besteht keine Notwendigkeit, ein Schauspieler zu sein.“ 

1973 erschien auch  Themroc , ein erstaunlicher Film, der jetzt nicht mehr auffindbar ist, in dem Michel Piccoli einen Anstreicher verkörpert, der sich aus der Konsumgesellschaft zurückzieht und seine Wohnung in eine Höhle verwandelt. Dieser Film ohne Worte, in dem sich die Schauspieler durch Knurren ausdrücken, ist einer der Favoriten des Schauspielers. Im selben Jahr gründete Piccoli eine Firma, Les Films 66, mit der er La Grande Bouffe und andere ikonoklastische Werke wie  Le Trio infernal (1974) und Grandeur nature  (1974) produzierte, um seinen avantgardistischen Wünschen freien Lauf zu lassen  . ), wo Piccoli sich in eine aufblasbare Puppe verliebt. 

„Ich bereue nichts“

Nachdem Michel Piccoli es fast zwanzig Jahre lang aufgegeben hatte, kehrte er 1981 von Anton Tchekhov in La Cerisaie zum Theater zurück . Als er gerade seine dritte Frau, Ludivine Clerc, geheiratet hat, arbeitet er mit Louis Malle ( Atlantic City ) und dem Dramatiker Patrice Chéreau zusammen, der ihn zwischen 1983 und 1988 in drei Stücken (einschließlich Combat of Negro and Dogs und) inszenierte  Die Rückkehr in die Wüste von Bernard-Marie Koltès) und ein Film ( La Fausse Follante ). 

Piccoli träumt davon, sich an das Kino anzupassen. Der General der toten Armee des albanischen Autors Ismail Kadaré verkauft seine Wohnung, um den Film fertigzustellen, der 1982 einen katastrophalen Ausgang kennt. „Ich habe alles verloren“, sagt Er in Ich lebte in meinen Träumen . „Es war eine schrecklich schmerzhafte Zeit in meinem Leben, an deren Ende ich leider am Verkauf der Rechte an meinen Filmen bei Kerzenschein teilnahm.“ Es wird Jahre dauern, bis die Schulden beglichen sind. 

„Ich bereue Misserfolge nicht und nehme keinen Ruhm aus meinen Erfolgen. Ich habe immer zwischen meinen persönlichen Leidenschaften und meinen beruflichen Leidenschaften navigiert. Tatsächlich habe ich voll in alles investiert, was ich unternommen habe. was auch immer das Feld ist „, erklärt er L’Express . 

Anti-Star, er stimmt auch zu, mit neuen Generationen von Filmemachern zu arbeiten. Wir finden ihn als inzestuösen Vater in La Fille prodigue (1981) von Jacques Doillon, dann als alten Gangster in Mauvais, gesungen von Leos Carax (1986). Mit 65 Jahren erzielte er mit Milou im Mai (1990) von Louis Malle und La Belle Noiseuse (1991) von Jacques Rivette große Erfolge . Immer leidenschaftlich über Filmproduktion produzierte er drei Werke von ungleicher Qualität ( also hier , La Plage noire und C’est pas tout la vie das ich geträumt hatte ). Über diesen letzten Film wird er sagen: „Der Titel könnte verwendet werden, um meine eigene Existenz zu beschreiben.“ 

Übrigens ist es auch das Thema seiner letzten großen Rolle, nach denkwürdigen Auftritten in Sie haben noch nichts von Alain Resnais und Holy Motors von Leos Carax gesehen. In Habemus Papam (2011) von Nanni Moretti verkörpert er einen Bischof in existenziellen Zweifeln zum Zeitpunkt seiner päpstlichen Ernennung. Mit 85 Jahren vermisst er den Preis für Dolmetschen in Cannes kaum, aber wen interessiert das schon? Michel Piccoli ärgert sich über diese Rolle eines Mannes, der überzeugt ist, sein Leben verpasst zu haben.